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Mar 10, 2023

いいえ、映画館の寿司は劇場体験を救わない

Grazie al recente successo di diversi film di Spider-Man Multiverse, qualcosa del genere potrebbe accadere.

いくつかのスパイダーマン マルチバース映画の最近の成功のおかげで、映画館が戻ってきたと言いたくなるかもしれません。 新型コロナウイルス感染症による世界的な劇場閉鎖により、ほとんどの主要都市で映画体験が妨げられ、いくつかの劇場チェーンが大規模な閉鎖や倒産に見舞われた。 カリフォルニア州ハリウッドにある有名なシネラマ・ドームを含め、多くの著名な劇場が閉鎖され、現在も閉鎖されたままになっている。 劇場が慎重であると同時に再開に熱心であり、公演期間中に劇場をキャパシティの4分の1まで埋め尽くしたことを思い出す人もいるかもしれない。 あらゆる努力にもかかわらず、興行収入は低いままでした。 Box Office Mojo によると、2019 年の国内興行収入総額は 110 億ドルを超えました。 この年には、『アベンジャーズ／エンドゲーム』、『ライオン・キング』、『トイ・ストーリー４』、『アナと雪の女王 II』が公開されました。 2020年の総BOはわずか21億ドルにとどまり、1月にリリースされた『バッドボーイズ・フォー・ライフ』が依然として年間最高収益となった。

その後、劇場は再開され、ゆっくりと再び注目を集めています。 2021年はわずか44億ドルだったが、2022年は73億ドルだった。 大きな数字ではありませんが、おそらく上昇傾向を示しています。 2023年はまだ半分を過ぎていないが、この記事の執筆時点で総興行収入は約36億ドルで推移している。 あといくつか大ヒット作が出れば、おそらく上昇傾向は続くだろう。

しかし、2019 年の栄光の日々でさえ、事態は非常に悲惨なものに見え始めました。 すでに全米で劇場が徐々に閉館しており、ストリーミングサービスが劇場の興行収入を切り崩しているという一般的な感覚があった。 劇場はさまざまな方法で対応し、劇場体験をホームシアター体験から分離しようとしています。 大きな画面とより良いサウンドが解決策の 1 つでした。 IMAXを家庭で再現することはできません。 ニューヨーク・タイムズ紙の最近の報道では、寿司などの高級料理や暖房付きの座席も利用可能になると発表した。

それ。 しません。 仕事。

私は 1980 年代と 1990 年代のマルチプレックス ブームの全盛期や、人々が今よりも頻繁に劇場に足を運んでいた時代を思い出すのに十分な年齢です。 1995 年の年間興行収入で 20 位に入った映画は、今日では大ヒット作とみなされます。具体的には、ヴォルフガング・ペーターセン監督の 1995 年の映画「アウトブレイク」は、1995 年に 6,700 万ドルを稼ぎました。これは 2023 ドルに換算すると約 1 億 3,300 万ドルです。 「クリムゾン・タイド」は調整後約1億8,100万ドルを稼ぎ出し、今年の「ジョン・ウィック：チャプター4」とほぼ一致する。 悪名高い爆弾「コンゴ」でさえ、調整後約1億6,100万ドルの利益を上げた。 これは今年の『Creed III』を超えています。 1995年と2019年のチケット売上はほぼ同等で、1995年には頼れる『アベンジャーズ／エンドゲーム』がなかった。

これは、興行収入が伸びているにもかかわらず、劇場の観客数はここ何年も全体的に減少していることを意味している。 2018 年、ハリウッド レポーターはすでに映画界の変化を取り上げていました。 2017 年に遡ると、USA Today は悲惨な下降傾向について記事を書きました。 ウェブサイト「ザ・ナンバーズ」に掲載されている便利なグラフは、新型コロナウイルス感染症による落ち込みを示しているが、チケットの売り上げが2004年以来全体的に減少していることも示している。

劇場はあなたを取り戻そうと必死です。 彼らはできる限りの方法で鍋を美味しくしたいと考えています。 ウィリアム キャッスルの 1960 年の映画「ティングラー」のパーセプト ギミックを現代にアップデートした D-Box 体験を提供する劇場があります。 今はなきティファニーに似たアークライト シネマは、事前に選択できる広い座席を提供することで、劇場体験をより高級なものにしようとしました。 新しいアイデアではありませんが、一部の劇場では映画とともにプルミールを提供し、観客に気配りの行き届いた接客スタッフとメニューの寿司を提供しています。

この取り組みを少し情けないと思う人もいるかもしれない。

まず、映画の上映中に高級料理やフルメニューを提供することは、決して新しいアイデアではありません。 アラモ ドラフトハウスは何十年にもわたってそのサービスを提供しており、ビールを提供し、劇場の座席には映画鑑賞者が鑑賞中に食事ができるように適切なテーブルが設置されています。 さらに、広く普及している主流の映画館の多くは、とうの昔に単なる「ポップコーンとソーダ」のメニューを超えて、ソフトプレッツェル、ピザ、チキンテンダー、場合によってはハンバーガーなどの他のカーニバルフードを提供するようになりました。 他の劇場チェーンも、観客が劇場にワイン、ビール、カクテルを持ち込むことを許可する21回以上の上映会を主催している。

より多くの/異なる食べ物を提供しても、私たちは戻ってきません。 それは今も機能していませんし、これからも機能しません。 映画館が提供できる、人々を突然映画館に引き戻すような食事はありません。

快適な座席配置も同様です。 一部の劇場では、今でもクッション付きの折りたたみ式の小さなベーシックな椅子を提供しています。必ずしも快適とは限りませんが、十分な役割は果たします。 現在、多くの劇場では、折りたたみ式肘掛け付きの幅広で背もたれの高い椅子が提供されており、映画鑑賞中に首を楽に座ることができます。 本格的なリクライニングチェアを備えた劇場もあり、一部の劇場ではベッドの提供も開始されています。 映画館にベッドを置く理由は 2 つしか思いつきません。2 時間の仮眠が必要か、セックスをする場所が必要かのどちらかです。 映画を見たいために寝台券を買う人はいません。

ベッドのせいで人々は劇場に戻れないだろう。

逸話によると、人々を劇場に戻す唯一のものは...より静かな劇場のようです。 映画ファン仲間との最近の多くの会話から、劇場に関する主な問題は、かつてジャン＝ポール・サルトが宣言した「L'enfer, c'est les autres」であることが明らかになった。 地獄は他人です。

悲しいことに、私の親しい友人の多くが映画館に関して抱えている最大の問題は、その空間を見知らぬ人と共有しなければならないことだ。

現代の映画観客の多くは、映画中に話したり、いちゃいちゃしたり、通路で鬼ごっこをしたり、携帯電話を使用したりすることなどにほとんど抵抗がないようです。映画体験を真剣に受け止めている人の多くは、より小さくて静かな映画を好むでしょう。その体験を中断するために群衆が、おそらく群衆がいない場合さえも。 「ロッキー・ホラー・ショー」の長年の参加者として、私は騒々しくおしゃべりな群衆にあまり問題を感じていませんが、それが常に強烈で熱狂的な映画体験に役立つとは限りません。

悲しいことに、騒々しい群衆を劇場が常に制御できるわけではありません。 彼らは聴衆に静かに着席するよう勧めることはできますが、必ずしも耳を傾けてくれるわけではありません。 そして、悲しいことに、厳格な沈黙のルールを強制しても、劇場がこれ以上歓迎されるわけではありません。

劇場の衰退に伴うもう一つの問題は自動化です。 2011 年にほとんどの劇場がデジタル映写に切り替え、一部の劇場では観客がいる劇場内にプロジェクターを設置して映写ブースの必要性をなくしました。 これらのプロジェクターは iPad によって制御されており、多くは上映の開閉を自動的に行うことに取り組んでいます。 しかし、人間の映写技師を排除することは、映写ミスの増加を意味するだけです。 焦点、サウンドの問題、または完全に間違った映画です。

劇場が観客を呼び戻したいなら、劇場をもっと良くしなければなりません。 より多くのスタッフを雇用し、より良いプレゼンテーションを提供します。 スタッフに十分な報酬を支払い、視聴者に良い体験を提供できるようにしましょう。

もちろん軽食を提供し、それらを高品質なものにしますが、劇場の収益の大部分を占めるのは売店ですが、それが映画体験のハイライトではないことを理解してください。 映画は。

ムービーをうまくプレゼンテーションすることに集中すると、エクスペリエンスが向上します。 寿司や広い席を提供しても状況は変わりません。 素晴らしい音と映像になります。 投影に誤差がないことを目指します。

他の人たちについては、まあ、劇場側が解決できる問題ではありません。 騒々しいパーティーのような雰囲気は、深夜のホラー映画に適していますが、すべての作品に適しているわけではありません。 観客は、一緒に劇場にいる他の人々と和解するか、落ち着いて映画に注意を払う必要があります。 これには何よりも文化的な変革が必要となるだろう。観客は映画を、たとえどんなに軽薄なものであっても、部屋で電話をいじっているときの単なる気晴らしではなく、芸術体験として捉える必要があるからだ。 イチャイチャに関しては、それは順調に続くかもしれません。 映画の商品化が進み、大衆芸術を説明するために「コンテンツ」という言葉が使われることが増えたおかげで、観客は適切に反応するようになりました。 映画が単なる商品であるなら、なぜじっと座って注意を払う必要があるのでしょうか？

悲しいことに、映画界の商品化は映画館の外の権力によって左右されることが多い。 スタジオは長い間、国家劇場所有者協会（NATO）と協力し、設定された最低公開期間内に特定の大ヒット作を上映することを劇場に強いてきた。 『アントマン』が6週間公開されると、悲しいことに、一部の小規模な映画は上映されなくなることになる。 一部のスタジオは、特に自社製品の劇場内パスを禁止することに成功しました。 このすべては、チケットの総収入をますます拡大する交渉をしながら行われます。

スタジオは消費者文化に針を動かし、観客は消費者になり、アートは後回しになりました。

これは寿司で解決できるよりも大きな問題だ。